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El cantante Justin Bieber pronto será destronado por el grupo pop surcoreano Blackpink como el canal con más suscriptores en YouTube.

La banda de chicas ya ha superado los 60 millones de suscriptores en YouTube, en segundo lugar detrás de la cantante canadiense.

El grupo de K-pop está creciendo rápidamente. La agencia de Blackpink, YG Entertainment, dijo que es la cuenta de YouTube más grande con sede en Corea del Sur.

El creador de éxitos de Baby, Justin Bieber, está por delante de Blackpink en términos de suscriptores, pero Blackpink puede superar el número en cualquier momento.

En 2016, Blackpink despegó y logró acumular más de 17 mil millones de visitas en la plataforma. En 2020, se convirtieron en las artistas femeninas más suscritas en YouTube, dejando atrás a la cantante estadounidense Ariana Grande. Con su enorme crecimiento, han ido más allá de Eminem, Ed Sheeran y Marshmello en términos de número de suscriptores.

Blackpink se convirtió en la primera banda de K-pop al establecer un enorme récord de YouTube de acumular más de 1.500 millones de visitas en su éxito de 2018, “Ddu-du Ddu-du”. La canción es su primera canción en aparecer en el Billboard Hot 100, alcanzando el puesto # 55.

La cantante estadounidense Selena Gomez ha sido contratada para presentar Vax Live: The Concert to Reunite the World de Global Citizen, como parte de los esfuerzos para persuadir a las personas de que se vacunen contra el COVID-19.

El concierto estará encabezado por Jennifer Lopez, Eddie Vedder, Foo Fighters, J Balvin y H.E.R. El evento musical se grabará previamente en el SoFi Stadium de Los Ángeles y luego se transmitirá y transmitirá el 8 de mayo a través de múltiples redes y plataformas de televisión, incluidas las estaciones ABC, CBS, Fox, YouTube e iHeartMedia.

La cantante también compartió el anuncio en su cuenta de Instagram. Ella subtituló el mensaje: “Estoy muy emocionada de anunciar que soy anfitriona de #VaxLive: ¡El concierto para reunir al mundo! Me uniré a @glblctzn para pedir una distribución equitativa de la vacuna COVID-19 para todos. Sintoniza el sábado , 8 de mayo: https://vaxlive.org “.

“Este es un momento histórico para alentar a las personas de todo el mundo a tomar la vacuna COVID-19 cuando esté disponible para ellos, hacer un llamado a los líderes mundiales para que compartan las dosis de la vacuna de manera equitativa y unir a las personas para una noche de música de una manera que no se ha sido posible en el último año. No puedo esperar a ser parte de esto “.

El concierto está destinado a “generar confianza en las vacunas en los Estados Unidos y en todo el mundo, y alentar a las personas a que se vacunen lo más rápido posible”, dijo el director ejecutivo de Global Citizen, Hugh Evans.

Parece que fue ayer cuando Macaulay Culkin y Brenda Song eran los reyes del entretenimiento infantil gracias a ‘Home Alone’ y ‘Zack and Cody: The Suite life on Deck’ respectivamente, sin embargo, el tiempo ha pasado y tras casi cuatro años de relación, la pareja se estrena en el mundo de la paternidad.

A través de una exclusiva para la revista Esquire, los actores de ‘Changeland’ dieron a conocer la llegada de su primera hija juntos, Dakota Song Culkin, quien nació el pasado 5 de abril pesando casi tres kilos (seis libras y catorce onzas).

‘Dakota’, el emotivo significado del nombre de la hija de Macaulay Culkin y Brenda Song
Aunque ‘Dakota’ suele ser un nombre común en la Unión Americana, para Macaulay Culkin y Brenda Song tiene un significado bastante especial, pues, la pareja decidió ponerle así a su hija en honor a la hermana mayor de Culkin, quien falleció a los 29 años luego de ser atropellada en una carretera de Los Ángeles, California, en el 2008.

La relación entre Macaulay Culkin y Brenda Song
Macaulay Culkin y Brenda Song comenzaron su relación sentimental a mediados de 2017, desde entonces, han sido inseparables. Y aunque la pareja suele ser discreta en redes sociales, en Agosto de 2019 Macaulay expresó sus deseos por formar una familia a lado de Brenda, esto, a través del podcast “The Joe Rogan Experience”. Ahora, poco más de un año después de estas declaraciones, sus deseos se han hecho realidad.

Cabe mencionar que, antes que sus caminos se entrelazaran, Brenda Song estuvo comprometida con Trace Cyrus, hermano mayor de Miley Cyrus; mientras que Macaulay Culkin mantuvo una relación sentimental de casi una década con Mila Kunis. Song y Cyrus terminaron su compromiso en Junio de 2012, mientras que Culkin y Kunis decidieron separarse en enero de 2011.

Ya llevamos esperando prácticamente un año por la reunión de Friends, sin embargo, ahora empezamos a ver una luz al final del túnel.

Este sábado, 10 de abril, Matthew Perry tomó su cuenta de Instagram para demostrar que él y el resto del elenco finalmente se reencontraron para el nostálgico especial.

El actor que le dio vida al gracioso y sarcástico Chandler Bing se mostró en un momento detrás de cámaras y señaló, «Segundos antes de comer una brocha de maquillaje, sin mencionar que me reuní con mis amigos».

Perry, de 51 años, consiguió unos cuantos de miles de likes antes de eliminar la publicación sin decir más al respecto.

Él fue el único que dejó escapar algo de información sobre la producción de HBO Max, ya que Jennifer Aniston, David Schwimmer, Courteney Cox, Matt LeBlanc y Lisa Kudrow permanecieron en silencio.

Sin embargo, en internet también se colaron otras imágenes que parecían mostrar el set exterior de la reunión.

A los fans de Britney Spears no les hizo ninguna gracia que para felicitar a su hermana, la cantante posteara una vieja foto con su exnovio Justin Timberlake.

Spears había cmpartido en una primera publicación un video junto a su novio Sam Asghari. La estrella pop de 39 años apareció brevemente para confirmar que se vacunó y contar cómo vivió el momento de la aplicación.

“La gente en internet dijo que iba a ser realmente malo, como una bala en el brazo. No fue nada, no sentí nada, estoy bien y espero poder seguir así de bien”, dijo en un corto video en su cuenta de Instagram.

Después, con motivo del cumpleaños de su hermana Jamie Lynn, Britney compartió una foto que desató comentarios y críticas entre sus seguidores.

Britney escribió en la publicación: “Me gustaría ser tan inteligente como tú a tus 30. Es raro decir que fui como tu mamá cuando eras chica, porque soy más grande, pero siempre tuviste un alma sabia. Estoy verdadera y genuinamente inspirada por tu camino y la vida que creaste para tus hermosos hijos, estoy muy orgullosa de llamarte mi hermana”.

En la foto elegida, de varios años atrás, se ve a Britney celebrando un cumpleaños anterior de Jamie Lynn, y donde está acompañada de Justin Timberlake.

Cabe recordar que la relación entre Britney Spears y Justin Timberlake terminó de mal manera, tanto que el cantante y actor recientemente ofreció disculpas por su manera de comportarse.

Hace dos meses se anunció la serie de Las Chicas Superpoderosas live action, que llevará a la vida real la icónica caricatura de Cartoon Network con la que crecimos.

En ese entonces se anunció que Bombón, Burbuja, y Bellota, serían interpretadas por las actrices Chloe Bennet, Dove Cameron, y Yana Perrault respectivamente, pero no sabíamos cómo lucirían.

Ahora, las grabaciones comenzaron y se filtraron en redes las primeras imágenes de las actrices como las Chicas Superpoderosas, dando un primer vistazo a su vestimenta y look.

Las tres lucen realmente hermosas, cada una lleva un vestido corto, sin mangas, Chloe en rojo, Dove en celeste, y Yana en verde, con un cinturón negro, medias blancas largas hasta las rodillas, y zapatos negros o tenis.

Las protagonistas estaban grabando el primer capítulo piloto de la serie, donde mostrará a las chicas veinteañeras que se sienten decepcionadas por haber perdido su niñez al luchar contra el mal.

La serie se enfocará en la juventud de las tres heroínas, que se alejaron del combate del crimen para intentar llevar una vida “normal”, y profundizará en sus conflictos internos, según informó Variety.

En las imágenes, incluso las chicas superpoderosas aparecen frente a la casa donde viven junto al Profesor Utonio, quien será interpretado por el actor Donald Faison.

El vestuario generó críticas y decepción en redes por su simplicidad, pero al grabar el capítulo piloto puede tratarse de un primer prototipo, y que al avanzar la serie lleven otro tipo de vestimenta.

Se especula incluso que en el primer episodio se haga referencia a los vestidos que usaban cuando eran niñas y combatían el crimen.

Y luego cambien su vestuario, pero tenemos que esperar las nuevas imágenes para tener más detalles sobre la serie.

El duque de Edimburgo, el príncipe Felipe, marido de la reina de Isabel II, ha muerto a los 99 años, según anunció la Casa Real británica en un comunicado.

«Es con gran pesar que Su Majestad la Reina anuncia la muerte de su amado marido, Su Alteza Real el príncipe Felipe, duque de Edimburgo», señaló el Palacio de Buckingham en la nota.

«Su Alteza Real murió pacíficamente esta mañana en el castillo de Windsor. Se harán nuevos anuncios a su debido momento»», agregó

En esta línea, el comunicado oficial señala que la Familia Real británica «se une a la gente en todo el mundo en llorar esta pérdida».

El príncipe Felipe muere tras haberse convertido en el consorte monárquico más longevo de la Corona británica, con más de setenta años junto a la reina Isabel II.

Tras haber pasado un mes ingresado en el hospital, que abandonó en marzo, el duque de Edimburgo, nacido en la isla griega de Corfú el 10 de enero de 1921, ha fallecido a solo dos meses de cumplir los cien años.

En su último ingreso, fue sometido a una intervención quirúrgica en el hospital londinense de St Bartholomew’s para tratar una «dolencia cardíaca preexistente».

El pasado 16 de marzo recibió el alta hospitalaria y regresó al castillo de Windsor, al oeste de Londres, para reunirse allí con su mujer.

Las imágenes del duque, visiblemente fatigado, en el vehículo del que salió del hospital son las últimas que se vieron de él en público antes de su fallecimiento.

Su muerte, cuya causa no ha sido revelada, llega en medio de la crisis global del coronavirus -la Casa Real descartó que su hospitalización estuviese vinculada a la covid- y en un momento especialmente delicado para la monarquía británica.

La explosiva entrevista que ofrecieron los duques de Sussex, Enrique y Meghan, en la televisión estadounidense, en la que vertieron acusaciones de racismo hacia miembros de la realeza, provocó una fuerte crisis de reputación para el Palacio de Buckingham.

El padre del heredero de la Corona, el príncipe Carlos, tuvo otros tres hijos junto a Isabel II además del príncipe de Gales, nacido en 1948: la princesa Ana (1950), el príncipe Andrés (1960), y el príncipe Eduardo (1964).

Venía de una familia tradicional de la realeza europea: su padre fue el príncipe Andrés de Grecia y Dinamarca, y su madre, la princesa Alicia, era bisnieta de la reina Victoria.

TRISTEZA EN LAS INSTITUCIONES

Los máximos representantes institucionales en el Reino Unido lamentaron su muerte de inmediato, incluido el primer ministro del Reino Unido, Boris Johnson, quien dijo que el duque de Edimburgo «inspiró» y se ganó el «afecto» de varias generaciones de británicos.

Su papel como miembro de la familia real ha contribuido durante décadas a que la monarquía británica «se mantenga como una institución indiscutiblemente vital para el equilibrio y la felicidad de nuestra vida nacional», afirmó el jefe de Gobierno en un discurso frente a su residencia oficial de Downing Street.

Mientras, el líder de la oposición, el laborista Keir Starmer, expresó que con la muerte del duque se ha perdido a «un extraordinario servidor público».

La ministra principal de Escocia, Nicola Sturgeon, manifestó su «tristeza», y transmitió sus «profundas condolencias» a la reina Isabel II y a la familia real británica.

El arzobispo de Canterbury, Justin Welby, primado de la Iglesia de Inglaterra, expresó en un comunicado su pesar por la muerte del duque y resaltó su «extraordinaria» vida dedicada al servicio público.

Kim Kardashian tiene su marca de maquillaje, Kourtney se ha especializado en el sector del bienestar y Khloé ha encontrado su identidad como la ‘hermana deportista’ tras protagonizar una transformación física impresionante en torno a 2016 que dejó a los espectadores de su reality -y al resto del mundo- con la boca abierta.

Por esta misma razón, la aparición hace unos días de una fotografía suya en bikini sin los filtros ni los retoques habituales, que se compartió en las redes sociales sin su consentimiento, ha causado un gran revuelo. Ahora la celebridad ha querido explicar por qué su equipo se movilizó para tratar de ‘enterrar’ dicha imagen alegando que lleva toda una vida «sufriendo por su imagen» debido a las comparaciones crueles con el resto de mujeres de su familia.

«Cuando alguien te hace una foto poco favorecedora con una mala iluminación o que no capta tu cuerpo tal y como es después de haber trabajado tan duro para llegar a este punto, y luego la comparte con el mundo, deberías tener todo el derecho a pedir que no se difunda, independientemente de quién seas», ha señalado Khloé.

La empresaria también ha querido grabarse frente al espejo completamente desnuda a excepción de un tanga de color carne para mostrar su cuerpo al natural, e incluso se ha animado a dar unos cuantos saltos para mostrar la firmeza de sus músculos.

«La verdad es que la presión, las burlas y el escrutinio para ser perfecta y cumplir con los estándares de los demás sobre cómo debo lucir ha sido demasiado. ‘Khloé es la hermana gorda’. ‘Khloé es la hermana fea’. ‘Su padre no puede ser su verdadero padre porque tiene un aspecto muy diferente’. ‘La única manera de que haya perdido tanto peso debe haber sido la cirugía’… ¿Debo seguir?», ha añadido para poner unos pocos ejemplos de los comentarios que ha tenido que soportar.

Por otra parte, Khloé piensa seguir utilizando «un buen filtro, una buena iluminación y una edición aquí y allá» en sus fotografías porque, para ella, es lo mismo que maquillarse o ponerse unos tacones para presentarse ante el mundo como quiere que la vean.

Otras estrellas de la música como Lady Gaga o Taylor Swift ya cuentan con su propio documental de Netflix y Kanye West no iba a ser menos, ya que se espera que este año aterrice en la plataforma una serie sobre la vida y la carrera del polémico rapero.
Según la publicación especializada Billboard, el gigante del streaming ha desembolsado «más de 30 millones de dólares» en la serie, aunque la información aún no ha sido confirmada por fuentes oficiales. El proyecto, aún sin título, estaría dirigido por la pareja de productores de vídeos musicales Clarence ‘Coodie’ Simmons y Chike Ozah, que estuvieron a cargo de los clips promocionales de los trabajos ‘Jesus Walks (Version 3)’ y ‘Through the Wire’ de Kanye.
Los fans pueden esperar descubrir imágenes nunca vistas en este documental de varios episodios, que abordará su trayectoria tanto en el mundo de la música como en el de la moda como fundador de la marca Yeezy, además de su candidatura presidencial de 2020 y la trágica muerte de su madre, Donda West.
Se dice que la serie se ha estado preparando durante dos décadas y, aunque el exmarido de Kim Kardashian no estaría directamente involucrado en la producción, sí habría dado su aprobación. En este emocionante proyecto, Coodie y Chike han unido fuerzas con TIME Studios, los mismos que se encargaron de la distribución de la película del concierto de Aretha Franklin de 2018 ‘Amazing Grace’.

Apenas dos semanas después del lanzamiento de su último álbum de estudio, Justin Bieber ha publicado en las últimas horas por sorpresa un nuevo disco con canciones inéditas, el EP titulado ‘Freedom’. Seis son los temas que incluye esta grabación que el artista canadiense anunciaba a través de sus redes sociales con un mensaje tan sobrio como la portada que lo acompaña: la captura de pantalla de un móvil, completamente en blanco, y con una ‘app’ para tomar notas abierta en la que puede leerse el nombre del EP.

Los cortes, completamente nuevos, discurren por un sonido sosegado, negro y urbano, entre el hip hop, el r&b y el pop atmosférico, y están constituidos en todos los casos excepto en uno por colaboraciones junto a artistas como BEAM, Brandon Love y Chandler Moor, Judah Smith y Tori Kelly. Los títulos de los temas son, por este orden: ‘Freedom’, ‘All She Wrote’, ‘We’re In This Together’, ‘Where You Go I Follow’, ‘Where Do I Fit In’ y ‘Afraid To Say’. Fue el pasado 19 de marzo cuando Bieber (London, Ontario, 1994) publicó ‘Justice’, el disco que a su vez veía a la luz solo un año después del previo ‘Changes’, con el que obtuvo tres nominaciones a los últimos Grammy, incluidas las de ‘mejor álbum de pop vocal’ y ‘mejor interpretación solista pop’.

Con este nuevo lanzamiento, el tercero en poco más de 12 meses, el canadiense intensifica sobremanera su ritmo de producción de los últimos años, ya que no editó nada en el lustro que siguió al éxito de ‘Purpose’ (2015), tiempo en el que estuvo centrado sobre todo en su recuperación personal. De ‘Justice’ dijo que su propósito, ‘ahora que nuestro planeta sufre tanto y la humanidad necesita la curación y también necesita justicia, es que proporcione confort y hacer canciones con las que las personas puedan conectar y que se sientan menos solas’.

La cantante y compositora ganadora del premio Grammy Mariah Carey logró alcanzar una nota alta mientras recibía su vacuna covid-19 en la mesa del médico y los fanáticos están conmocionados.

La cantante capturó el momento icónico en un video de Twitter con una leyenda que decía:

“Efecto secundario de la vacuna: G6” (sic)

¡La temporada de premios continúa! La noche de este domingo – 4 de abril – se llevó a cabo la 27º edición de los SAG Awards, gala que premia a las mejores actuaciones en cine y televisión a través del Sindicato de Actores de Estados Unidos (SAG por sus siglas en inglés).

La velada se llevó a cabo de manera virtual y contó con segmentos pregrabados debido al aún latente brote de coronavirus. Entre los presentadores del evento resaltan nombres como Lily Collins, Jimmy Fallon, Mindy Kaling y Jason Sudeikis, quienes acapararon miradas gracias a sus increíbles atuendos.

Entre los ganadores en las categorías de cine, ‘La madre del blues’ arrasó con dos premios, uno de ellos para Chadwick Boseman, quien falleció en agosto del 2020 luego de cuatro años de luchar contra el cáncer de colón. Este es el segundo gran galardón póstumo que Chadwick recibe gracias a su interpretación en el largometraje de Netflix.

En cuanto a las categorías de televisión, ‘The Crown’ y ‘Schitt ‘s Creek’ fueron las grandes ganadoras con dos premios cada una. A continuación te dejamos la lista completa de todos los ganadores y premiados en los SAG Awards 2021.

SAG Awards 2021: Lista completa de nominados
Cine
Mejor Reparto
La madre del blues
Minari
One Night Miami
El juicio de los 7 de Chicago – GANADORA
Hermanos de sangre
Mejor actriz
Amy Adams (Hillbilly, una elegía rural)
Viola Davis (La madre del blues) – GANADORA
Vanessa Kirby (Fragmentos de una mujer)
Frances McDormand (Nomadland)
Carey Mulligan (Hermosa venganza)
Mejor actor
Riz Ahmed (Sound of Metal)
Chadwick Boseman (La madre del blues) – GANADOR
Anthony Hopkins (The Father)
Gary Oldman (Mank)
Steven Yeun (Minari)
Mejor actriz de reparto
Maria Bakalova (Borat Subsequent Moviefilm)
Glenn Close (Hillbilly, una elegía rural)
Olivia Colman (The Father)
Yuh-Jung Youn (Minari) – GANADORA
Helena Zengel (Noticias del mundo)
Mejor actor de reparto
Sacha Baron Cohen (El juicio de los 7 de Chicago)
Chadwick Boseman (5 sangres)
Daniel Kaluuya (Judas y el mesías negro) – GANADOR
Jared Leto (Pequeños secretos)
Leslie Odom Jr. (One Night in Miami)
Televisión
Mejor reparto en serie dramática
Better Call Saul
Bridgerton
The Crown – GANADORA
Lovecraft Country
Ozark
Mejor actriz en serie dramática
Olivia Colman (The Crown)
Gillian Anderson (The Crown) – GANADORA
Emma Corrin (The Crown)
Julia Garner (Ozark)
Laura Linney (Ozark)
Mejor actor en serie dramática
Jason Bateman (Ozark) – GANADOR
Sterling K. Brown (This is Us)
Josh O’Connor (The Crown)
Bob Odenkirk (Better Call Saul)
Regé-Jean Page (Bridgerton)
Mejor reparto en serie de comedia
Muertos para mí
The Flight Attendant
The Great
Schitt’s Creek – GANADORA
Ted Lasso
Mejor actriz en serie de comedia
Christina Applegate (Muertos para mí)
Linda Cardellini (Muertos para mí)
Kaley Cuoco (The Flight Attendant)
Annie Murphy (Schitt’s Creek)
Catherine O’Hara (Schitt’s Creek) – GANADORA
Mejor actor en serie de comedia
Nicholas Hoult (The Great)
Daniel Levy (Schitt’s Creek)
Eugene Levy (Schitt’s Creek)
Jason Sudeikis (Ted Lasso) – GANADOR
Ramy Youssef (Ramy)
Mejor actriz en miniserie o película de televisión
Cate Blanchett (Mrs. America)
Michaela Coel (I May Destroy You)
Nicole Kidman (The Undoing)
Anya Taylor-Joy (Gambito de dama) – GANADORA
Kerry Washington (Little Fires Everywhere)
Mejor actor en miniserie o película de televisión
Bill Camp (Gambito de dama)
Daveed Diggs (Hamilton)
Hugh Grant (The Undoing)
Ethan Hawke (The Good Lord Bird)
Mark Ruffalo (I Know This Much is True) – GANADOR

Tras el éxito de la serie original de Netflix, Bridgerton, se dio a conocer que una de las sorpresas para la segunda temporada es que, su protagonista Regé-Jean Page no regresará, para la segunda entrega del drama producido por Shonda Rhimes. De acuerdo con el portal The Hollywood Reporter , Rége-Jean solo tenía contrato para la primera temporada y completó con su obligación contractual en Bridgerton . Cabe destacar que este acuerdo estaba en línea con la forma que los productores, incluyendo Netflix imaginaron el drama antes de su estreno, ya que, al parecer, cada temporada se centrará en una de las novelas más vendidas de Julia Quinn.

Lo que hasta ahora se sabe es que, la segunda temporada se centrará en Anthony Bridgerton, quien es interpretado por Jonathan Bailey. Se estima que la producción de la segunda temporada iniciará a principios de abril. Mientras tanto, Phoebe Deynevor continuará interpretando a ‘Daphne Bridgerton’, dentro de la serie y seguirá siendo una parte importante de la historia, como esposa y hermana, ayudando a su hermano Anthony en la segunda temporada. En cuanto ‘Simon’, el personaje al que da vida Page, continuará viviendo dentro del mundo de Bridgerton , y siempre será parte de la familia como esposo de ‘Daphne’. A través de las redes sociales, Netflix mostró su postura al respecto, como el personaje de Lady Whistledown: “Queridos lectores, mientras todos los ojos se vuelven hacia la búsqueda de Lord Anthony Bridgerton para encontrar una vizcondesa, nos despendimos de Regé-Jean Page, quien interpretó triunfalmente al duque de Hastings’.

‘Extrañaré la presencia de Simon en la pantalla, pero siempre será parte de la familia Bridgerton. Daphne seguirá siendo una devota esposa y hermana”, continúa el mensaje. “¡Un placer y privilegio! Es un honor ser un miembro de la familia, dentro y fuera de la pantalla, el elenco, el equipo y los increíbles fanáticos, el amor es real y seguirá creciendo”, respondió Regé-Jean Page .

Su famoso apellido y el hecho de que ella haya sido la única de sus hermanos que ha decidido probar suerte -por el momento- en el mundo del entretenimiento convirtieron a Paris Jackson en una celebridad desde los inicios de su carrera como modelo, cantante y más tarde actriz.

Pese a su fama, la única hija de Michael Jackson nunca imaginó que las oportunidades le caerían del cielo y en una nueva entrevista con Naomi Campbell ha dejado claro que espera e incluso prefiere que le exijan hacer audiciones antes de darle un papel o un contrato discográfico porque eso es lo que le inculcaron en su infancia. ‘Incluso cuando éramos pequeños, todo giraba en torno a la idea de ganarse las cosas. Si queríamos cinco juguetes de FAO Schwarz o de Toys ‘R’ Us, teníamos que leer cinco libros. Había que ganárselos, no teníamos derecho a ciertas cosas porque sí. Había que trabajar duro para conseguirlo y entonces la dinámica cambiaba porque se convertía en un logro’, dijo en el podcast ‘No Filter’ de la famosa modelo.

Paris también ha elogiado al malogrado rey del pop por haber conseguido que sus retoños no crecieran en una burbuja de privilegios. ‘Mi padre era muy bueno asegurándose de que fuéramos personas cultas, y de que fuéramos educados, y que no conociéramos solo el lujo y el glamour de los hoteles de cinco estrellas. También conocimos otras realidades. Vimos países del tercer mundo, vimos todos los colores del espectro’, compartió.

Desde el comienzo del brote de coronavirus, Hollywood ha vigilado de cerca cualquier película que pudiera brindar información sobre el posible renacimiento o desaparición de la industria cinematográfica después de que la pandemia haya menguado.

Hollywood finalmente podría tener esa película. Está protagonizada por un lagarto radiactivo y un simio gigante que luchan durante aproximadamente una hora y 53 minutos.

«Godzilla vs. Kong» de Warner Bros. llegó a los cines de EE.UU. el miércoles. Se espera que la película, que también se transmite por HBO Max, gane más de US$ 20 millones durante el fin de semana festivo. (Warner Bros., como CNN, es propiedad de WarnerMedia).

Ese sería un resultado bastante mediocre en tiempos regulares, pero es suficiente para hacer de la película un éxito potencialmente monstruoso, con uno de los estrenos de taquilla más grandes de la pandemia.

Y con el ritmo de las vacunas aumentando, más películas importantes que regresan a los horarios de los estudios y el aumento de la asistencia en persona a las salas de cine, la película podría ser un presagio de mejores tiempos para la atribulada industria del cine.

«‘Godzilla vs. Kong’ es importante tanto financiera como simbólicamente para una industria del cine que ha sido sacudida hasta la médula por la pandemia», dijo a CNN Business Paul Dergarabedian, analista senior de medios de Comscore. «El debut de este fin de semana brinda una oportunidad en tiempo real para medir el entusiasmo del consumidor por una película que realmente garantiza una experiencia en pantalla grande, al mismo tiempo que está disponible en casa a solo un clic y una suscripción».

Para Warner Bros., «Godzilla vs. Kong» ya parece un éxito.

La película se estrenó la semana pasada en China, el principal mercado cinematográfico del mundo, y tuvo un poderoso debut allí ganando aproximadamente US$ 70 millones.

Ya ha ganado más de US$ 120 millones en la taquilla mundial, una gran actuación considerando que la última película de la serie «MonsterVerse» de Warner Bros. fue «Godzilla: King of the Monsters», que ganó US$ 394 millones en todo el mundo en 2019, según Comscore (SCOR).

Y eso fue antes de la pandemia.

El fuerte comienzo de la película en China puede verse como una gran noticia para los propietarios de salas de cine en EE.UU., que han luchado por encontrar audiencias para llenar los asientos durante más de un año.

Películas como «Tenet», «The Croods: A New Age» y «Tom & Jerry» fueron estrenos notables durante el último año, pero han arrojado resultados mixtos en una taquilla interrumpida por la pandemia.

«Godzilla vs. Kong» está llegando justo cuando la marea parece estar cambiando para la asistencia al cine. «Hollywood necesita más películas de palomitas de maíz en los cines si quiere cultivar un renacimiento», según Jeff Bock, analista senior de la firma de investigación de entretenimiento Exhibitor Relations.

«El regreso a la forma es un Catch-22 para la industria, ya que ninguno de los lanzamientos de gran presupuesto hasta ahora ha cumplido con las expectativas del estudio en términos de ingresos brutos generales», dijo Bock. «Para resonar en el público en general, la industria cinematográfica necesita contenido de gran éxito. Puro y simple».

Warner Bros. se encuentra en una «situación única» ya que está lanzando películas en cines y en streaming, agregó, porque ayuda «no solo a la exhibición de teatro, sino a su propio crecimiento en streaming». La compañía anunció en diciembre que todas sus películas de 2021 se estrenarían en los cines y en HBO Max simultáneamente.

«El monstruoso estreno [en China] el fin de semana pasado ciertamente ayudó a involucrar a las audiencias potenciales y ayudó a continuar generando expectación en Norteamérica, donde los cines han estado abiertos pero con dificultades», agregó Bock. «Con otro gran fin de semana de estreno, será una señal clara para los estudios de que el público no solo se sentirá seguro al regresar a los cines, sino que también apoyará las ofertas de gran tamaño este verano».

Britney Spears rompió su silencio el martes sobre el desgarrador documental que explora su vida y aseguró que se quedó “avergonzada” y llorando por la forma en que fue retratada. El trabajo de The New York Times, Framing Britney Spears, analiza el ascenso a la fama de la superestrella del pop, así como la batalla por la tutela por su patrimonio y el movimiento #FreeBritney impulsado por sus seguidores. “No vi el documental, pero por lo que vi, me sentí avergonzada bajo la luz en la que me pusieron”, escribió el martes la cantante de 39 años en Instagram. Y añade: “Lloré durante dos semanas y bueno…. ¡¡¡Todavía lloro a veces!!!!”

También se refirió al escrutinio público y de los medios de comunicación al que se ha enfrentado a lo largo de su carrera, que se relató en el documental que fue emitido en EE UU por FX y en streaming en Hulu el mes pasado. “Mi vida siempre ha sido muy analizada…”, escribió Spears en su Instagram. “He estado expuesta toda mi vida actuando frente a la gente. Se necesita mucha fuerza porque siempre he sido tan juzgada… insultada… y avergonzada por los medios… y todavía lo soy hasta el día de hoy”. Y agregó: “¡¡¡Todos los días bailar me da alegría!!! No estoy aquí para ser perfecta… es aburrido… estoy aquí para transmitir amabilidad“.

Framing Britney Spears aborda los complejos años de la cantante tras su crisis a mediados de la década de los 2000 y el rol que tuvo la prensa en su colapso, cuando llegó a ingresar en un centro de salud mental, perdió la tutela de sus hijos e incluso la capacidad legal para decidir sobre su fortuna.

Esta es la primera vez que la cantante ha hablado públicamente acerca del documental y lo hace en plena batalla con su padre para que este ya no sea su tutor, designado hace 13 años. La semana pasada Spears solicitó legalmente la renuncia de Jamie Spears, quien tiene control total sobre la cantante: “Puede decidir quién puede visitarla, ponerle guardaespaldas 24 horas al día, firmar contratos y acuerdos, tomar decisiones sobre su casa y sus tarjetas de crédito”, contó Liz Day, la periodista que ha llevado a cabo la investigación.

Spears, de 39 años, accedió a que su padre, Jamie, se convirtiera en su tutor legal en 2008, un periodo marcado por un comportamiento errático en el que perdió la custodia de sus hijos. En esa época, en pleno auge de su popularidad, siendo carne de tabloides, asunto de debates televisivos y blanco de ataques por los sectores más conservadores, el control legal y financiero pudo tener sentido, pero ahora con Spears manteniendo una vida de trabajo más sosegada, con una pareja estable y una buena relación con sus hijos, la artista no lo ve necesario.

Según el documental, su padre nunca estuvo presente en su carrera y lo único que le interesaba era el dinero que podría ganar su hija. Y lo logró. La situación empeoró en 2019, cuando la cantante fue ingresada por tercera vez en un centro psiquiátrico. Se dijo que el motivo fue “una crisis nerviosa” por la mala salud de su padre, pero ella misma contó después que fue el propio Jamie el que forzó su ingreso por vía judicial. El motivo que detonó esta drástica decisión fue que la artista había salido a comer una hamburguesa con su novio sin el conocimiento de su tutor.